À la fin des années 1970, alors qu’il poursuit aux États-Unis des études artistiques entamées à Genève, Christian Marclay découvre la musique expérimentale new-yorkaise. Dès lors, son œuvre se situera au croisement des cultures visuelles et sonores, populaires et savantes, et se développera à la fois sur la scène artistique internationale et sur celle de la musique d’avant-garde. À travers la performance acoustique, la vidéo et l’installation, Ch. Marclay combine une multitude de médias : instruments « préparés », pochettes d’albums, disques vinyle ou bandes magnétiques, iconographie du rock ou extraits cinématographiques. En regard de son art du remixage, la photographie occupe une place singulière mais constante, bien que peu étudiée et très rarement exposée. Elle constitue ainsi une interface essentielle pour évoquer le son et la musique in absentia. L’archive, la classification, la fragmentation ou encore l’appropriation sont des notions clés de la pratique photographique de Ch. Marclay. Le projet du Master professionnel Métiers et arts de l’exposition portera sur les usages multiples de ce médium par l’artiste.